第四百四十八章

《春江花月夜》唐代诗人张若虚的诗作，意境空明，语言自然隽永，韵律宛转悠扬，素有“孤篇盖全唐”的美誉。这首千古名诗苏云卿自然也是自幼熟读并背诵的。（注①）

而且以前旧唐的诗作，尤其是沿用乐府诗和歌行体的，绝大部分都会被坊间配上乐曲吟唱出来，事实上唐朝有很大一部分都是通过伶人传唱传播的，只不过时间行进到现在，基本都是诗留下来了，曲却消失。

当然了，这种古曲的曲调和吟唱跟现代的流行音乐也是完全不一样的。

当苏云卿知道演奏曲目是《春江花月夜》时，她脑子里第一时间浮现出来的就是以前就唐时期的乐曲——大楚朝离唐朝灭亡时间不过数十载，民间有很多东西跟唐朝末年时相差还不是很远，很多东西也都被保留下来了，《春江花月夜》的乐曲也是如此。

苏云卿知道这个时代跟大楚朝不能比，也做好了听到完全不同版本的《春江花月夜》的准备，可是听了之后她才发现，这首古曲其实只是借了《春江花月夜》这个名字而已。

它原名叫《夕阳箫鼓》，是古典民乐的代表曲之一，后来取意唐诗名篇《春江花月夜》，这才改名。而且它原本是清代姚燮琵琶曲，后被后世改编成各种版本，当中就有古琴版。（注②）

《春江花月夜》可以说是现代民乐经典曲目，但凡学过民乐的多多少少都接触过它，可苏云卿没有啊！她会弹的就不是这首。

而且最要命这首合奏版的《春江花月夜》是需要重新编曲的，编曲人是康进，当时他们练习的时候苏云卿没少吃苦头，只能私下里自己偷偷摸摸的加练，这才勉强赶上康进的练习进度。

而在她熟悉了现代版《春江花月夜》的基础曲调之后，在曲子改编当中苏云卿也开始尝试着提出了自己的建议。她把自己以前所知道的古曲旋律融入到现代版的曲调当中，意外的竟然得到了相当不错的效果，让整首曲子的意境更加深远，乐音悠长。

康进对于苏云卿的改编也非常惊喜，后来又经过几次修正改善，这才有了在春晚上表演的这一版《春江花月夜》。

这个节目刚一出现在节目单时是这么多节目当中最不受期待的。大家还在网上纷纷调侃说这个节目就是国家台特地安排给他们上厕所用的——假如把春晚比喻成一场电影，那么《春江花月夜》这个节目的时间段就是尿点。

这个话虽然难听，但是也看出了网友对这个节目是多么不看好，就算有国乐圣手康进加持也没用，还有人在微博上哗众取宠说假如这个节目能够反转成最高收视率的那个，他就直播吃古琴。

后来春晚播出之后，这条微博直接跟着【最美春江花月夜】这条TAG一起上了微博热搜，大家都十分关心PO主到底什么时候吃古琴。

苏云卿和康进这个节目确实是出乎了所有人的意料。

大家对传统民乐的印象都是演奏者必须庄重肃穆，听众则要正襟危坐，而且没有一定的音乐素养可能还真听不出来这首乐曲所想要表达的意境，‘欣赏不来’和‘无聊’就是大家对民乐敬而远之的主要原因。

所以像是春晚这样大型的晚会，若是有民乐演奏的节目，那场面必定是八音迭奏，吹弹歌舞，乐曲也会多选用一些活泼欢快的，抛弃古典民乐的曲高和寡，把它拉下神坛，用一种更流行，更现代的方法来表现，因为只有这样才足够热闹，足够吸引人。

可康进和苏云卿的节目却没有用这种方式。

首先他们并没有用伴舞，其次是他们俩也没有用其他诸如长箫，古筝等民乐来伴奏。偌大的舞台只有苏云卿和康进两个人，舞台效果完全通过舞台设计和舞美来实现。

虽然没有使用其他乐器进行伴奏，但是整首乐曲再通过康进和苏云卿的联手改编之后，曲子听起来却一点都不寡淡无聊，相反十分丰富。

两个人之间默契十足，一唱一和皆成韵律，音清韵长，且实且虚，缭绕不绝。

琴声虽音淡声稀，可在苏云卿和康进的指下，这首曲子却像是被赋予了不同的生命，他们用最质朴最质朴又最灵动的乐曲把所有观众都带入到了古琴所营造出来的世界中。

琴意得之于弦外，言有尽而意无穷。

等到两人演奏完毕，全场安静了足足十来秒钟，像是还沉浸在乐曲中无法自拔——要知道春晚的观众其实大部分都是‘托儿’，什么时候该鼓掌，什么时候该喝彩都是现场导播安排好的。所以在苏云卿和康进演奏完之后，全场竟然一片寂静，现场导演的冷汗都下来了。

可当苏云卿和康进携手站在台前向众人鞠躬致意时，全场突然爆发出雷鸣般的掌声，还有很多观众甚至激动的站了起来——这些导播可没安排，完全是出于观众自己的意愿。

而此时网上也炸开了锅，清一色的惊叹弹幕在屏幕上密密麻麻的闪过，大家都不约而同的用‘卧草’来表达自己内心的震惊。